Pinche aquí para ver el vídeo

En esta ocasión nos vamos a centrar en el efecto a juste de Detalle del módulo de revelado. Se trata de un efecto muy utilizado y necesitado sobre todo por profesionales del mundo de la fotografía, ya que puede proporcionarnos resultados muy buenos y marcar un antes y un después en nuestras composiciones. Seguramente habrás utilizado algún que otro método para dar nitidez a tus fotografías a través de aplicaciones como Photoshop, pero ¿realmente sabes qué significa cada parámetro y cómo altera el resultado final?

En esta lección aprenderás a:

  • Conocer qué función exactamente cubre el ajuste de detalle y realmente cómo funciona.
  • Visualizar con alto nivel de detalle los cambios que realizas en la aplicación de Lightroom.
  • Qué significa y cómo puedes aplicar la variable de Cantidad.
  • Qué función cumple el parámetro de radio y realmente en qué casos es necesario aplicarlo.
  • Cómo podemos alterar la variable de detalle para aumentar el halo de detalle de nuestras imágenes.
  • Qué función cumple la máscara y cómo nos puede ayudar a proteger nuestras fotografías del efecto indeseado de cuarteado o sobrepixelación.
  • Qué diferencia hay entre los parámetros que aparecen en el panel de enfoque y los que aparecen en el panel de Reducción de ruido.
  • Qué relación hay entre los parámetros de ambos paneles y cómo podemos equilibrarlos en busca de un mejor resultado.

Se trata de ajustes que si bien es cierto que no son muy vistosos o no destacan, sí que pueden aumentar la calidad general de nuestra imagen y otorgarnos más profesionalidad.

detalle-lightroom

detalle lightroom detalle lightroom detalle lightroom detalle lightroomdetalle lightroomdetalle lightroom

El artículo Curso de Lightroom Lección 5: Detalle, Reducción de ruido y enfoque ha sido originalmente publicado en Creativos Online.








tutoriales-halloween

La caracterización es la labor que reina durante las vísperas de Halloween, los personajes misteriosos y andrajosos suelen llamar bastante la atención. Por eso, en esta tercera parte os traigo un conjunto de videotutoriales para el diseño de nuestros personajes (haciendo incisión en la texturización entre otras cosas).

Gran parte de los vídeos están en inglés, por lo que te recomiendo que eches un ojo a nuestro artículo con las opciones y ajustes de photoshop traducidas de inglés a español. Te será de mucha utilidad.

Pinche aquí para ver el vídeo

Videotutorial para aprender a crear una composición sangrienta a través de Adobe Photoshop

Pinche aquí para ver el vídeo

Cómo crear el personaje de Frankenstein a través de la edición digital fotográfica.

Pinche aquí para ver el vídeo

Diseñar un look realista para personajes zombies (caracterización).

Pinche aquí para ver el vídeo

Composición inquietante compleja en Adobe Photoshop.

Pinche aquí para ver el vídeo

Cómo crear heridas, moratones y otros efectos en la piel de nuestros personajes de una forma sencilla.

Pinche aquí para ver el vídeo

Caracterización para dar a nuestros personajes un look muy similar al del personaje de la película El Joker.

Pinche aquí para ver el vídeo

Cómo crear una ilustración de Emily de La novia Cadáver (personaje de Tim Burton).

Pinche aquí para ver el vídeo

Crear títulos con textura y estilo de zombies.

Pinche aquí para ver el vídeo

Vampirización sencilla a través de la aplicación de Adobe Photoshop.

Pinche aquí para ver el vídeo

Composición compleja (nivel bastante avanzado) para crear zombies tremendamente realistas.

Pinche aquí para ver el vídeo

Otro video- tutorial para crear una zombificación bastante realista.

Pinche aquí para ver el vídeo

Maquillaje sencillo para aplicar ojeras, tonalidad y efectos de piel a nuestro personaje y zombificarlo.

Pinche aquí para ver el vídeo

Tutorial para diseñar un ojo monstruoso e inquietante.

Pinche aquí para ver el vídeo

Original tutorial para aprender a demonizar a nuestras manzanas y frutas.

Pinche aquí para ver el vídeo

Videotutorial para aprender a crear letras sangrientas al estilo clásico.

Pinche aquí para ver el vídeo

Ser monstruoso a través de Adobe Photoshop (texturización).

Pinche aquí para ver el vídeo

Cómo dar unos puntos en los labios de nuestros personajes de una forma muy realista y sencilla.

Pinche aquí para ver el vídeo

Tutorial terrofíco y un tanto extraño para aplicar efectos interesantes con Adobe Photoshop.

Pinche aquí para ver el vídeo

Demonización muy interesante para Adobe Photoshop.

El artículo 100 tutoriales increíbles para Halloween (III) ha sido originalmente publicado en Creativos Online.








Carol Milne

El uso de distintos materiales para recrear todo tipo de obras artísticas es algo que siempre me llama mucho la atención.

Formas de expresión distintas que pueden dar la clave para mostrar otro prisma de la realidad u otra manera de mostrar algo que puede ser cotidiano como el mismo coser. Carol Milne trabaja con el cristal como si fuera una propia costurera realizando bellos trabajos que no podía dejar pasar esta vez llevándolo a estas líneas.

En el momento que uno echa la vista sobre el trabajo de esta artista basada en Seattle, la imaginación de uno mismo vuela intentando encontrar como lo ha creado.

Carol Milne

El cristal tiene un punto de fusión sobre los 815 grados de temperatura, así que aquí encontramos la técnica para manipular este material y convertirlo en como si fuera una costura con sus agujas de coser. Esta técnica fue creada por la misma artista en 2006 y envuelve todos los aspectos de tejer, moldes fundidos y vidrio impreso.

Carol Milne

Lo primero es crear un modelo de cera que se pone en un molde y que pueda resistir a una temperatura alta. Luego se funde una parte de la cera y se integra con el vidrio dentro del molde para colocar el conjunto en un horno a 815 grados. Para terminar se deja que se enfríe la escultura durante unas semanas para que en este proceso de enfriamento se pulan los últimos detalles.

Carol Milne

Esta técnica creada por ella misma ya tiene algún libro que otro discutiendo su técnica y si queréis, podéis acceder a su sitio web para ver el resto de sus increíbles trabajos, no perdáis tiempo en ello.

Seguramente que quedaréis prendados por alguna de sus obras, ya que son dignas de mención y que lo mejor sería poder verlas en persona para comprobar incluso su tacto y textura. Brillante.

Carol Milne

El artículo Tejiendo con cristal por Carol Milne ha sido originalmente publicado en Creativos Online.








Hydrographics o impresión por transferencia de agua, es una técnica que consiste en transferir a un objeto una película de pintura que se encuentra en una solución líquida. En el video se puede ver como una empresa que hace partes de motocicletas lo utiliza.

impresión por transferencia de agua

Video donde explican como funciona la impresión por transferencia de agua

Hydrographics o pintura por inmersión, no es una técnica nueva, pero me sigue impresionando el ver como funciona eso de sumergir un objeto en un liquido y que salga perfectamente pintado con el estampado que se encuentra en la superficie. Creo que la primera vez que vi esta técnica fue en un episodio de American Shopper, estaban pintando un tanque si mal no recuerdo.

Ahora encontré un video que publicó hace un par de días Cool Hunting, donde documentaron como en una planta de la empresa Kawasaki Motors utiliza esa técnica para pintar partes para motos, cuatrimotos, Jet Ski, etc.

En el video explican qué máquinas utilizan para lograr transferir un patrón, primero el tipo de líquidos y químicos para que la capa de pintura se mantenga en la superficie. Luego como utilizan un robot para sumergir la parte de una motocicleta a la que le quieren transferir la pintura que se encuentra en el agua. Dicen que es el primero de varios videos que van a publicar, así que si quieren saber como funciona eso de la impresión por transferencia de agua, hay que seguir ese canal en vimeo.

La entrada Impresión por transferencia de agua aparece primero en Blog de diseño gráfico roc21.

Pinche aquí para ver el vídeo

Muy buen día comunidad creativa. En el vídeo de hoy veremos un método muy sencillo para crear reflejos de agua con la aplicación de Adobe Photoshop (incluyendo un efecto de ondas) totalmente editables a través de la creación de objetos inteligentes.

Los pasos que deberéis para lograr este efecto son los siguientes:

  • Duplicaremos nuestra capa y seleccionaremos el área que queremos que aparezca en nuestro reflejo con la herramienta de selección rectangular. Pulsaremos Ctrl + J para duplicar este área en una capa nueva.
  • Bloquearemos los píxeles transparentes para que no le afecten los filtros que apliquemos a nuestra imagen.
  • Nos iremos al menú Filtro> Desenfocar> Desenfoque de movimiento con unángulo de 90 y una distancia de 15.
  • Crearemos una nueva capa y la tintaremos de color blanco.
  • Nos iremos al menú Filtro> Ruido> Añadir ruido. Le aplicaremos una cantidad del 40% y una distribución uniforme. También activaremos la casilla de monocromático.
  • Aplicaremos un color trasero de #292929 y un colro frontal blanco.
  • Añadiremos un filtro de bajorrelieve en el menú Filtro> Galería de filtros> Bosquejar> Bajorrelieve. Le daremos un detalle de 5, un suavizado de 4 y una luz interior.
  • Crearemos un filtro de desenfoque de movimiento con un ángulo de 0 y una distancia de 75 píxeles.
  • Nos iremos a la herramienta de transformar en Edición>Transformar y utilizaremos la opción de perspectiva para aumentar la anchura de la zona inferior y dotarlo de más profundidad.
  • Guardaremos este aproyecto en formato PSD.
  • Ocultaremos la última capa que hemos creado y nos iremos a la capa de nuestro reflejo (desbloquearemos los píxeles transparentes).
  • Iremos a la galería de filtros, escogeremos la opción de distorsionar y dentro de esta la de cristal. Pulsaremos sobre el botón de cargar textura y seleccionaremos nuestro archuivo en formato PSD.

Fácil, ¿no?

 

tutorial-reflejos-agua

El artículo Videotutorial: Reflejos en el agua con Adobe Photoshop ha sido originalmente publicado en Creativos Online.